Owen Harvey presenta la sua ultima serie, un'accattivante esplorazione visiva della radicata, ma ferocemente dibattuta, tradizione della corrida in Spagna.
Il vincitore del nostro Premio Ritratto Nel 2021, Harvey è un fotografo londinese il cui lavoro si concentra invariabilmente su sottoculture e comunità. Avendo precedentemente puntato il suo obiettivo su gruppi diversi come skinhead, lowrider, giovani padri e imam religiosi, Harvey ha affermato che quest'ultimo argomento è stato una progressione naturale.
“La corrida ha molte proprietà che mi interessano; Un modo visivo di esprimere la propria identità e una tradizione che spesso si tramanda in tutta la famiglia, che funge da legame. Sembrava che la corrida fosse la serie di lavori successiva perfetta e logica da iniziare, al fine di aggiungersi al contesto più ampio del lavoro che sto realizzando.
La corrida ha una storia lunga e profonda in Spagna, che risale a più di un millennio fa. Tuttavia, negli ultimi anni la sua popolarità è diminuita drasticamente. Alcune regioni spagnole hanno già vietato la pratica e altre seguiranno senza dubbio l'esempio.
Per ottenere l'accesso alla prossima generazione di giovani matador, Harvey ha collaborato con Candy Field, un produttore che parla correntemente lo spagnolo. Attraverso una meticolosa attività di sensibilizzazione e mesi di sforzi, sono riusciti a creare collegamenti con vari spagnoli tauromachia scuole, aprendo le porte a questa suggestiva serie.
Quando ha descritto la sua prima esperienza di corrida, Harvey ha detto di essere stato immediatamente preso dal senso di attesa e passione tra la folla. Per i suoi esponenti e fanatici, tauromachia è considerato non solo uno sport ma una forma d'arte. L'esibizione del matador, accompagnata da un'accattivante banda di strumenti a fiato, crea una tensione palpabile, qualcosa che Harvey ha catturato brillantemente nel suo lavoro.
Riconosce le sfide dell'incarico: il suo conflitto interno, alle prese con lo scontro tra la tradizione spagnola e le preoccupazioni etiche che circondano l'uccisione di animali per divertimento. Tuttavia, ha mantenuto l'impegno a lasciare da parte le sue convinzioni e i suoi valori personali, riconoscendo che il suo ruolo di fotografo documentarista era quello di fornire un mezzo di esplorazione, consentendo al lavoro di stimolare conversazioni senza imporre la propria agenda.
Le fotografie di Harvey catturano l'essenza dei suoi soggetti con onestà e franchezza, facendo luce sulla vita dei giovani toreri e le loro esperienze all'interno di questa controversa forma d'arte.
La profondità, la ricchezza e le sfumature dei colori apportano una qualità tattile unica, risultando in immaginiccattivanti che ricordano i ritratti dipinti in modo classico che sottolineano la natura storica di questa pratica, ma anche la sua incongruenza nella società contemporanea.
Eppure la fotografia, e in effetti l'arte di qualsiasi tipo, è aperta alla soggettività e, contemplando l'impatto delle sue immagini, Harvey riconosce che la loro interpretazione e influenza sfuggono al suo controllo.
“Cerco di non pensare a come verranno percepite le immagini e al potenziale effetto di quelle immagini, dato che è sempre stato fuori dal mio controllo. Forse se qualcuno guarderà queste immagini negli anni a venire, mostrerà uno scorcio della vita del tauromachia stelle di domani, o forse sarà una documentazione di una 'forma d'arte' che ha cessato di esistere. Immagino che il tempo lo dirà!
Alla fine, Harvey è potente visual storytelling ci invita ad esplorare il mondo sfaccettato di tauromachia e riflettere sull'intricato arazzo dell'identità umana, sfidando gli spettatori a confrontarsi con le proprie convinzioni e impegnarsi in conversazioni sulla tradizione, l'etica e le complessità del patrimonio culturale.
Tutte le immagini © Owen Harvey
